L’Orquestra di Fubá è una formazione di recente costituzione e in concerto crea un’atmosfera avvolgente. L’articolazione del suo repertorio comprende partiture originali nutrite dalla tradizione del Forró, ma anche samba, bossa nova e funk. Nelle sue performance dal vivo il gruppo predilige le sonorità dell'accordion, triangolo, zazumba, violino, chitarra, cavaquinho e basso.

Fra i suoi giovani virtuosi si distingue Ricardo Herz (premio “Visa” del 2004 come miglior strumentista brasiliano ), ed il chitarrista/vocalist Ricardo Teperman, che nel 2005 ha ottenuto il premio per il miglior brano inedito al Festival della Cultura in Brasile.

Hanno suonato in prestigiosi festival:
Olimpya di Parigi, Jazz in Marciac, Jazz a Vienne, Festival Brésil Anthropophage Marsiglia, Festival Rio Loco Toulouse, Festival du Bout du Monde Presqu’Ile de Crozon , Festival Radio France Juvignac, Festival Radio France, Le Crest, Festival Radio France Castres, Festival Résonance Rochefort, Festival Latinoamericando Milano, EtnhoFest San Marino, Asti in Musica.

Forró
Il Forró si origina negli anni Quaranta, nelle povere aree rurali del Nordest brasiliano. Fu divulgato dal leggendario fisarmonicista Luiz Gonzaga, il quale, traendo ispirazione dalla musica folcloristica di quella regione, reinventò un repertorio che ben presto fu ripreso dai musicisti provenienti dal nordest e stabilitisi nelle maggiori città del paese.

In origine il Forró veniva eseguito in trio: fisarmonica, triangolo, zazumba (grancassa). Col tempo e con le nuove influenze, furono aggiunti gradualmente altri elementi presi in prestito dal folk e da altri generi: rabeca (violino), fifes, pandeiro (frame drum), guitar, cavaquinho (un liuto pizzicato, via di mezzo fra chitarra e mandolino) e basso.

Non disgiungibile dai balli pubblici, il Forró è rimasto indifferente alle mode e appassiona tutti coloro che amano attraversare le notti ballando.

In tempi abbastanza recenti, il Forró è diventato molto popolare, di moda, a Rio de Janeiro e San Paolo. Non più autenticamente rurale, è ora associato alle nuove leve ma lo spirito originale della danza e della festa è ancora al suo posto, accresciuto da molteplici influenze musicali più moderne.

Dalle pianure aride del Nordest all’Europa, il Forró porta con sé l’anima del popolo brasiliano e della sua musica.

Fernando do Cavaco – Cavaquinho e Voce
Provenendo da un famiglia di musicisti, Fernano do Cavaco è stato immerso fin dalla tenera età nella feconda tradizione dello Choro oltre che nel rock brasiliano e nel pop internazionale. Affascinato da ogni cultura musicale, ha perfezionato i suoi studi in etnomusicologia a Parigi. È un compositore di melodie vivaci e come cantante, accompagnandosi con il cavaquinho, trasmette un entusiasmo contagioso. È dunque un valoroso seguace dei grandi cantanti di samba e pagode.

Ricardo Herz – Violino
Giovane violista virtuoso si è specializzato nelle più prestigiose scuole jazz del mondo (USP, Berklee, Centre de Musiques Didier Lockwood) e ha accompagnato i nomi più celebri del Forró compresi Dominguinhos e Orwaldinho do Acordeon. Nel 2004 fu una delle grandi rivelazioni della settima edizione dei Brazilian Music Award (“VISA”) nella categoria “strumentista”.

José Carlos Moura – Accordion
José Carlos Moura ha ottenuto diversi premi come fisarmonicista. Ha fatto la sua prima comparsa sul palco come accompagnatore per gli esponenti della nuova generazione della canzone francese (Wladimir Anselme, Drôle de Sire). Due anni trascorsi in Brasile gli hanno consentito di immergersi completamente nella musica popolare. In questo modo ha potuto riscoprire il Forró.

Natallino Neto – Basso
Nato nella periferia povera di Rio, Natallino Neto scoprì il basso all’età di diciassette anni. Solo un anno più tardi suonava già con Baden Powell e in seguito con altri importanti esponenti della bossa nova e della musica strumentale brasiliana (samba, jazz, choro), fra cui Carlos Lyra, Billy Blanco, Sebastião Tapajós e Hamilton de Holanda.

Warden Pio – Percussioni
Polistrumetista e compositore, Warden Pio ha studiato musicolologia all’Università di Rio de Janeiro, dopodichè si è dedicato al lavoro per il Teatro ed il Cinema, producendo colonne sonore per alcuni film. Esplora tutte le tradizioni ritmiche del Nordest.

Mathieu Gramoli - Percussioni
A 15 anni inizia a suonare la batteria in band di rock e funk, frequenta il “Centre des Musiques Didier Lockwood” dove studia con Franck Aghulon, André Charlier, Stephane Huchard, successivamente il passaggio al jazz e alla world music, in particolare si appassiona ai ritmi brasiliani. Nel 2004 vince il premio per i giovani artisti « ESPRIT DE JAZZ AT ST GERMIN DES PRES ». Viaggia spesso in Brasile, dove ha l’opportunità di approfondire il sound a fianco di grandi musicisti quali Marcio Bahia (batterista di Hermeto Pascoal, Ivan Lins, Joyce). Suona con Hamilton de Holanda e Marco Pereira, che accompagnerà ad Umbria Jazz nel luglio 2006.